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Nel dettaglio: Fred Dalkeys Conté Drawings

Nel dettaglio: Fred Dalkeys Conté Drawings


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L'artista Fred Dalkey di Sacramento, in California, ha trascorso gran parte della sua carriera nella creazione di luminosi disegni Conté di figure e nature morte. L'ultimo numero di Disegno la rivista include un'intervista all'artista, e qui siamo lieti di condividere una parte di quell'articolo, accompagnata da viste dettagliate di diverse opere dell'artista, dandoci una migliore comprensione degli innumerevoli segni sottili che compongono i delicati disegni aree di tono.

Per leggere l'intervista completa a Fred Dalkey, procurati la tua copia del numero autunnale diDisegnoo scarica la rivista qui.

Disegno: In molti dei tuoi disegni la figura sembra quasi dissolversi nello sfondo. Come vedi la relazione tra figura e terreno?

Fred Dalkey: Questa è una cosa molto consapevole per me. Considero che ci siano due tipi di persone che disegnano: quelli che disegnano composizioni e quelli che disegnano oggetti. E puoi risalire all'infanzia. Ero molto un disegnatore di oggetti, che fosse un treno, una barca a vela o un dinosauro. Non pensavo in termini di composizione. Quando ho iniziato la mia educazione artistica, e specialmente al college, l'idea di composizione è stata enfatizzata e il disegno dell'oggetto è stato guardato in basso. Sono diventato molto consapevole del modo di pensare in termini di composizione, penso: "Devo affrontare la composizione fin dall'inizio". Ora fa parte del mio modo di lavorare, creando una sorta di atmosfera leggera.

DR: Quali sono i tuoi primi passi quando inizi un disegno?

FD: Potrebbe non mostrare, ma la maggior parte di essi inizia con un disegno gestuale molto leggero. Questo mi aiuta con il posizionamento compositivo e anche con il tentativo di mantenere un po 'di vita nel lavoro. Poi comincio rapidamente a costruire valore, cercando grandi modelli di luci e ombre, che stabilirò abbastanza leggermente. Man mano che si sviluppa, continuerò a lavorare e perfezionare quel modello chiaro e scuro. È un modo di lavorare molto tradizionale. Nei lavori precedenti avrei usato un moncone di carta per bloccare luci e oscurità, ma negli ultimi anni raramente monto. È quasi tutto costruito.

DR: Quale forma di Conté usi? E usi altri materiali?

FD: Disegno con una matita Conté sanguigna molto affilata, la affilo con un coltello e la carteggio in un punto. Quei grandi toni morbidi sullo sfondo sono in realtà realizzati dalla trama della carta. Ho appena sfiorato la matita sulla superficie della cosa. Se ottengo punti caldi nell'aumentare i toni, li selezionerò con una gomma a punta impastata.

A volte lavoro con il carbone, specialmente quando insegnavo, perché con il carbone posso lavorare in grande, ma lo userei essenzialmente allo stesso modo. Di tanto in tanto, se sto lavorando su un foglio dove è appropriato, userò solo un po 'di sbiancamento per evidenziare. Per questo uso una matita bianca a carboncino di General.

DR: Che tipo di carta preferisci? Ti piace avere un po 'di consistenza?

FD: Disegno su carta fatta a mano che strappo in pezzi di varie dimensioni. Sono generalmente piuttosto piccoli; Raramente vado oltre 11 pollici. Mi piacciono le carte abbastanza leggere, non pesanti, quelle tessili. Proverò qualunque cosa riesca a mettere le mani, ma uso spesso Twinrocker pressato a caldo.

Informazioni sull'artista

Fred Dalkey, originario di Sacramento, in California, era interessato all'arte sin da piccolo. Da adolescente ha studiato con il pittore austriaco Abe Nussbaum, e ha continuato a studiare al Sacramento City College e al Sacramento State College (ora California State University, Sacramento). Ha lavorato come istruttore al Sacramento City College per 40 anni fino al suo pensionamento nel 2009. Ha tenuto dozzine di mostre personali e le sue opere d'arte si possono trovare nelle collezioni di istituzioni tra cui il Crocker Art Museum, a Sacramento; la Legione d'Onore, a San Francisco; e la National Gallery of Art, a Washington, DC. Per ulteriori informazioni, visitare il sito Web della galleria Paul Thiebaud all'indirizzo paulthiebaudgallery.com.


Guarda il video: LIGHT u0026 SHADING in Figure Drawing - Watteaus Trois Crayon Technique (Giugno 2022).


Commenti:

  1. Jess

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