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Vedere il soggetto da due punti di vista

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Hai più di una grande idea su come affrontare il tuo prossimo dipinto? Forse vuoi dipingere un affascinante vecchio fienile su una collina; ma poi, vuoi anche mostrare chiaramente dove si trova questo fienile. Perché non fare entrambi nello stesso dipinto? L'artista e istruttore Gordon MacKenzie condivide come creare due punti di vista all'interno di un soggetto pittorico con una divertente dimostrazione di un paesaggio di fattoria, che è, letteralmente, "letteralmente tracciato". Godere!

Un soggetto pittorico, due punti di vista

Per questa dimostrazione, sto usando il termine "punti di vista", nel senso più ampio. Mi riferisco a qualsiasi aspetto di un argomento che può essere visualizzato. Come artisti, in genere descriviamo il nostro soggetto da un punto di vista, cioè mostriamo ciò che sappiamo al riguardo da un unico punto di vista. Ecco la possibilità di combinare due aspetti correlati del soggetto dipinto in un'unica immagine.

Ma, prima di saltare subito dentro, dai un'occhiata al dipinto sopra. Sogni in canoa raffigura una canoa e una mappa dei laghi e dei corsi d'acqua che percorre. È una combinazione, o transizione, tra questi due aspetti della canoa, l'imbarcazione stessa e dove viaggia.

In questo dipinto, la canoa, le ninfee e i laghi erano mascherati con del nastro adesivo. Il verde della mappa è stato quindi dipinto in modo che divenisse un verde scuro sotto la canoa con segni di increspature dal movimento della canoa. Una volta asciutto, il mascheramento sui laghi è stato rimosso. Quindi, ho dipinto i laghi di un azzurro pallido.

Uno dei vantaggi dell'utilizzo del nastro di imballaggio è che può essere rimosso in più fasi. Ad esempio, quando ho fatto la canoa, ho rimosso tutto tranne i cannoni, i sedili, la pala, le nervature, l'esca e la scatola degli attrezzi. In questo modo, potrei facilmente dipingere le strisce di cedro per il fondo della canoa.

Successivamente ho rimosso il nastro dalle nervature e le ho dipinte, quindi il nastro sui sedili, sulla paletta, sui cannoni, sull'esca e sulla scatola delle attrezzature è stato rimosso e ogni elemento è stato dipinto singolarmente. Alla fine sono stati aggiunti ninfee e fiori, linee di contorno e scritte sulla mappa.

Iniziare

Per questa dimostrazione, adotteremo un approccio simile anche usando la trasparenza degli acquerelli per sovrapporre due diverse visioni dell'argomento. Solo che questa volta il soggetto è una fattoria e il paesaggio circostante incorpora anche una mappa di dove si trova.

Per la vista del paesaggio del soggetto, uso uno schizzo fatto prima di una piccola fattoria. Per la parte geografica del soggetto, utilizzo una mappa della sua posizione.

La mia intenzione in questa demo è di far sbiadire verso l'alto l'immagine del paesaggio, che occuperà all'incirca la metà inferiore dell'immagine. L'immagine della mappa occuperà più o meno la metà superiore e si dissolverà verso il basso per creare un effetto di sovrapposizione.

Passaggio 1: schizzo

Comincio disegnando nel paesaggio in base al mio schizzo e quindi le linee principali per una mappa dell'area sopra di esso. Aggiungo un po 'di energia all'immagine inclinando la mappa. Ho anche scelto l'inverno per semplificare il paesaggio.

Passaggio 2: mascheratura con nastro adesivo

Per suggerire la neve sui tetti, riservo le forme usando il nastro adesivo. Uso questo nastro non solo perché non c'è un tempo di asciugatura, ma anche perché è più veloce, molto più preciso e più affidabile rispetto all'uso del fluido per mascheratura.

avvertimento: Prova prima il tuo documento. La carta Arches va bene, ma alcuni altri, specialmente quelli realizzati a macchina, si strappano quando il nastro viene rimosso.

Basta coprire le aree del tetto con il nastro e quindi tagliare intorno al bordo della forma del tetto con un coltello artigianale molto affilato. Il nastro indesiderato viene quindi rimosso e il nastro rimanente viene premuto.

Comincio a dipingere il paesaggio usando il blu pallido per definire i bordi di alcune nuvole, i contorni dei campi e le ombre sugli edifici

Passaggio 3a: contrasto della pittura

Prima di rimuovere il nastro da imballaggio, dipingo alcune colline scure e alberi che contrastano i tetti e definiscono i bordi dei campi distanti. Dipingo quindi ai lati degli edifici con le opportune differenze di valore e le ombre.

Passaggio 3b: rimozione del nastro

Una volta rimosso il nastro, aggiungo le ombre sui tetti, scurisco le ombre sulla neve e dipingo in due dei laghi più grandi sulla mappa.

Passaggio 4: applicazione dei verdi

Successivamente, dipingo nel verde pallido che rappresenta le foreste sulla mappa. Le restanti aree bianche rappresentano i campi. Mentre scendo la pagina e inizio a sovrapporsi alla fattoria, inizio a macchiare il verde in modo che svanisca più in basso.

Passaggio 5: aggiunta di dettagli

Ora rivolgo la mia attenzione ai dettagli sulla mappa, come parole, strade, edifici, ecc. Uso una penna Uniball nera resistente all'acqua e alla luce per la maggior parte del lavoro. Per i nomi dei laghi, uso una penna Uniball blu e per le linee che voglio apparire più chiare, mi rivolgo a una matita meccanica.

Per iniziare, disegno le strade con doppie linee. Potrebbe essere stato complicato fare a mano libera, quindi ho escogitato un modo creativo di usare due penne contemporaneamente. Di seguito, è come ho creato il mio "hack a doppia penna". (La cosa meravigliosa degli acquerelli è che sei continuamente sfidato a risolvere i problemi).

1. Tagliare un pezzo di gomma di grandi dimensioni con l'angolazione necessaria affinché le punte della penna si incontrino quasi. Tagliare scanalature sui lati della gomma per tenere le penne.

2. Nastro le penne sulla gomma una volta che li hai nella posizione desiderata.

3. Esercitati a fare doppie linee su carta straccia prima di utilizzarla sul tuo dipinto. Un righello può essere usato per linee rette.

The Big Reveal

Dopo aver aggiunto strade, paletti, edifici e parole, il mio dipinto è completo. Nota come la mappa non blocca la vista degli edifici importanti

Dipinti diversi, diversi punti di vista

Ci sono tonnellate di possibilità per creare due punti di vista all'interno di un soggetto pittorico. Ad esempio, i seguenti dipinti combinano anche una mappa e un paesaggio, ma con un approccio diverso.

Nel Mississagi River Country, sotto, il foglio era diviso in quattro quadranti con del nastro adesivo. Il quadrante del paesaggio in alto a destra si estende e sfuma nei quadranti in alto a sinistra e in basso a destra.

E, il quadrante della mappa in basso a sinistra si estende e sfuma nei quadranti in alto a sinistra e in basso a destra. Quindi, due quadranti sono miscele e due quadranti sono singole immagini.

Andare ancora oltre

Il tuo documento può essere diviso in molti modi. Le linee che dividono il tuo dipinto non devono essere affatto linee diritte o addirittura definitive. Potrebbero essere oggetti lunghi e stretti, ad esempio, come pagaie di barche, steli di fiori, foglie magre, cartelli stradali, cravatte e piume.

Non è necessario utilizzare mappe di parchi, fiumi e campagne. Perché non provare le mappe della città o del paesaggio? Oppure, non incorporare nemmeno le mappe! Prova spartiti, un menu, planimetrie, biglietti per il teatro, un modello di abbigliamento o un pacchetto di semi. Finché hanno una scala diversa rispetto all'altra "vista" che vuoi combinare all'interno del soggetto della tua pittura: un paesaggio, un paesaggio urbano, un floreale, una figura, qualunque essa sia.

Le possibilità sono limitate solo dalla tua immaginazione. Provaci.

Informazioni sull'artista

Gordon MacKenzie è un artista, un istruttore e un autore del libro del North Light, compresi i titoli popolari,Il taccuino essenziale di Watercolorist eNotebook essenziale di Watercolorist: continua a dipingere! Gordon ha insegnato agli studenti dall'asilo al livello universitario.

Sebbene sia stato in pensione per oltre 20 anni, la sua reputazione di istruttore d'arte e la domanda per i suoi seminari di pittura gli hanno fatto cambiare la sua attenzione all'uso delle sue capacità di scrittura e insegnamento per aiutare gli altri a scoprire la magia degli acquerelli.

Se vuoi saperne di più da Gordon, dai un'occhiata aLa collezione di DVD di pittura essenziale di Watercolorist. Questo pacchetto essenziale include gli ultimi quattro seminari video sull'acquerello di Gordon e il suo nuovo libro, quindi preparati a portare le tue abilità con l'acquerello al livello successivo!


Guarda il video: PERCHÈ SI BRUCIANO. Mi permetti due punti di vista? (Agosto 2022).